Books

En de winnende cover is...

Gratis webinar ‘10 tips voor flitsende foto’s op locatie’. Woensdag 18 september, 20 u

Het verschil tussen de foto links en de foto rechts is één reportageflitser en een flitsparapluutje!

Het verschil tussen de foto links en de foto rechts is één reportageflitser en een flitsparapluutje!


Begin augustus, toen we allemaal nog collectief kreunden onder de hitte, vroeg ik mijn nieuwsbrief-abonnees om mee de cover te helpen kiezen voor de tweede editie van mijn uitverkochte boek ‘Flash! Flitsfotografie op locatie’. Dat hebben jullie met meer dan zeshonderd inzendingen massaal gedaan, waarvoor mijn dank!

Dit waren de covers waaruit kon gekozen worden.

Flash Cover.png

En de winnende cover is…

Uit de inzendingen tekende zich deze winnende cover duidelijk af: meeste stemmen voor eerste keuze, meeste stemmen voor tweede keuze en minste stemmen voor ‘die cover moet het zeker niet worden’. Met andere woorden: mochten de Belgen even eenduidig gestemd hebben tijdens de laatste verkiezingen, dan zaten we nu niet nog steeds zonder regering :-)

 
FLASH_covers_Page_01.png
 

Proficiat aan Stefan De Feyter, Wessel Septer en Ed van der Hilst: jullie winnen een exemplaar van het boek - het wordt begin oktober opgestuurd!

Bestel het boek nu en krijg tijdelijk het ebook er gratis bij. Levering vanaf 5 oktober!

De boeken zijn momenteel in transport van de drukker en zullen volop leverbaar zijn vanaf 5 oktober. Je kan nu al je exemplaar bestellen en dan ben je bij de eerste aan wie het uitgeleverd wordt. Ondanks dat het boek maar liefst 20 pagina’s dikker geworden, kost het nog steeds € 32.95 inclusief verzending naar België en Nederland. Vroege vogels krijgen er bovendien het ebook ter waarde van € 24.95 gratis bij! Bestellen kan met de PURCHASE knop hieronder!

 
 

Betalen kan via Creditcard via een beveiligde verbinding. Geen creditcard? Binnenkort zal je ook kunnen betalen met andere betaalmiddelen zoals Bancontact en iDeal.

De boeken zijn dus onderweg, maar… ik heb nu al een beperkt aantal exemplaren in mijn bezit en die zullen in exclusieve avant-première te verkrijgen zijn op de Photo Inspiration Day nu zondag 15 september aanstaande! De Photo Inspiration Day is een evenement van BelgiumDigital en mijn lijfblad Shoot met tal van lezingen van grote namen zoals ondermeer Carl De Keyzer en Lieve Blancquaert en er zijn ook demo’s en workshops. Zelf geef ik een lezing ‘Wie van de drie’ over Capture One, Lightroom Classic en Luminar en de rest van de tijd vind je me in de Godox studio, waar ik flitsdemo’s geef met de enige echte Major TC Theodoricus. Meer informatie en tickets voor de Photo Inspiration Day vind je op deze link. Ook Willem Wernsen is er met een lezing dus het is echt de moeite om af te komen!

FLash Cover Books.png

Kies je cover, straatfotografie-lover!

Straatfotograaf pur sang Willem Wernsen en yours truly zijn hard aan het werken aan een nieuw, praktisch boek over Straatfotografie: in dit boek bundelt Willem 40 jaar ervaring als straat en sociaal-documentair fotograaf in 101 praktische tips.

Het schrijfwerk van het boek zit er bijna op, nu moet het nog naar layout en druk. We verwachten dat het in de eerste helft van 2019 klaar zal zijn. Ben je geabonneerd op de MoreThanWords nieuwsbrief, dan word je er automatisch van op de hoogte gehouden. Ben je nog niet geabonneerd, dan kan je dat via deze link - je ontvangt dan ook meteen tien gratis Lightroom presets!

Bepaal mee de cover voor ‘101 tips voor Straatfotografie’ en win een boek!

Zoals stilaan een gewoonte geworden is, kunnen lezers van mijn blog en nieuwsbrief mee de cover kiezen. Hieronder vind je een eerste selectie van vijf covers. Alle foto’s zijn van de hand van Willem! Klik op een cover om hem in het groot te zien - met de pijltjesknoppen links en rechts kan je dan naar de volgende foto gaan - of scroll door de grotere versies van de foto’s onderaan deze blogpost. Je vindt het cover-nummer in de rechterbovenhoek. Met het formulier hieronder kan je aangeven welke je eerste keuze is en welke je tweede keuze is. Onder de stemmers verloten we drie exemplaren van ‘101 tips voor Straatfotografie’ en twee exemplaren van Willem’s boek ‘Behind the Great Wall’. Stemmen kan tot 24 december! In de loop van januari openen we de voorintekening, met interessante bonus-content! Meer daarover in de nieuwsbrief van januari! Enkel stemmen die via het formulier geplaatst zijn, komen in aanmerking.

Deze cover vind ik de beste *
Deze cover vind is mijn tweede keuze

Hieronder zie je de covers nog eens in het groot:

06 Decisif - L
06 Decisif - L
06 Decisif - L
06 Decisif - L
06 Decisif - L

5 Tips om te starten met off-camera flash

For the English version of this blog post, click here.

Ik heb een bekentenis te doen (dat klinkt als het begin van een AA meeting, maar soit). Ik had vroeger schrik van flitsfotografie. Ik spreek hier ter mijner verdediging wel nog over het analoge tijdperk, waar er een week voorbij kon gaan tussen de druk op de ontspanknop en het bekijken van het resultaat op een onooglijke contactafdruk. Tegen die tijd was ik natuurlijk al lang vergeten wat ik verkeerd gedaan had. Ik was dus lange tijd een 'available light' fotograaf. Niet zozeer uit overtuiging, maar bij gebrek aan een werkbaar alternatief. Gelukkig is de technologie er zo op vooruit gegaan dat flitsen nu zo makkelijk is als een ei bakken. In het geval van mijn culinaire capaciteiten: makkelijker dan een ei bakken. Zeker wanneer je deze vijf tips in gedachten houdt:

1. Begin binnenshuis en met mensen die je kent

Wanneer je pas begint, doe je dat best binnenshuis: geen wind die je pas aangekochte flitsmateriaal tot schroot kan omverblazen, geen zon die verschijnt en dan weer verdwijnt en die je omgevingsbelichting (zie volgende tip) in de war brengt, geen mensen die in je kader komen gelopen of er met je flitsers vandoor gaan... Eens je meer op je gemak bent kan je dan je materiaal en je model mee naar buiten nemen. Zelf vond ik het vroeger alvast handig om te werken met mensen die ik kende: die zijn meestal iets geduldiger en vergevingsgezinder wanneer er iets verkeerd gaat en er is altijd wel een familielid of vriend te porren voor een nieuwe Facebook-profielfoto!

Het vervangt natuurlijk geen  hands-on practice , maar de toffe Elixxier set.a.light 3D STUDIO software laat je toe om je shoots op voorhand al te plannen en beter te begrijpen hoe licht en lichtomvormers werken. In mijn Engelse boek  Light It Up!  en in de Nederlandse versie  Flash!  komen een paar voorbeelden aan bod.

Het vervangt natuurlijk geen hands-on practice, maar de toffe Elixxier set.a.light 3D STUDIO software laat je toe om je shoots op voorhand al te plannen en beter te begrijpen hoe licht en lichtomvormers werken. In mijn Engelse boek Light It Up! en in de Nederlandse versie Flash! komen een paar voorbeelden aan bod.

2. Bepaal altijd de omgevingsbelichting eerst

De totale beliching in deze foto (links) is de som van de hoeveelheid aanwezig licht die in de camera binnengelaten werd (links) en de hoeveelheid flitslicht die toegelaten werd (rechts). 

De totale beliching in deze foto (links) is de som van de hoeveelheid aanwezig licht die in de camera binnengelaten werd (links) en de hoeveelheid flitslicht die toegelaten werd (rechts). 

Omdat de achtergrond normaliter niet (of minder) beïnvloed wordt door flitslicht (tenzij je model er heel dicht bij staat), moet je altijd de achtergrond- of omgevingsbelichting eerst instellen. Zeker wanneer je met een model werkt in open lucht, is het een goed idee om de achtergrond een beetje te onderbelichten in vergelijking met wat je zou doen indien je een foto zou maken van diezelfde achtergrond zonder onderwerp erin. Immers, de achtergrond is nu niet je onderwerp, maar gewoon context voor dat onderwerp. Om die reden maak je hem best niet te licht want anders trekt dat de aandacht weg van je eigenlijke onderwerp. Wanneer ik bijvoorbeeld een lucht in mijn foto heb, zal ik de achtergrond normaliter zo belichten dat ik nog steeds detail in de wolken behoud. 

DIt is een voorbeeld waar ik mijn omgevingsbelichting instelde in functie van de achtergrond. Die is lichtjes onderbelicht zodat ik detail bewaar in de lucht... 

DIt is een voorbeeld waar ik mijn omgevingsbelichting instelde in functie van de achtergrond. Die is lichtjes onderbelicht zodat ik detail bewaar in de lucht... 

Dit is hetzelfde beeld, maar nadat ik een flitser erbij gehaald heb met een paraplu. De foto is ook nabewerkt met een van mijn  gratis   Lightroom presets . De achtergrond is iets lichter geworden, maar dat heeft niets te maken met het effect van de flitser - die belicht enkel de voorgrond - maar met het feit dat ik de gebruikte voorinstelling de Schaduwen schuifregelaar wat optrekt.

Dit is hetzelfde beeld, maar nadat ik een flitser erbij gehaald heb met een paraplu. De foto is ook nabewerkt met een van mijn gratis Lightroom presets. De achtergrond is iets lichter geworden, maar dat heeft niets te maken met het effect van de flitser - die belicht enkel de voorgrond - maar met het feit dat ik de gebruikte voorinstelling de Schaduwen schuifregelaar wat optrekt.

Het gevolg hiervan is dat je model normaliter onderbelicht zal zijn, maar dat is geen probleem. Immers, daar heb je net je flitser voor, niet? Nadat je dus je achtergrondbelichting ingesteld hebt, zet je je flitser en zender aan en pas je de flitskracht aan totdat je de gewenste belichting op het onderwerp hebt. Even terzijde: dit is waarom ik - zeker voor flitsfotografie - zo graag met spiegelloze systeemcamera's met elektronische zoekers werk, zoals mijn Fujifilm toestellen. Wanneer je met een klassieke reflex werkt, zie je altijd een helder zoekerbeeld maar nooit de belichting die je eigenlijk ingesteld hebt. Om die te zien, moet je een testfoto maken en die dan bekijken op het LCD scherm achterop je camera. Op mijn Fuji's kan ik, wanneer ik in de manuele modus aan het werken ben, de elektronische zoeker zo instellen dat ik een weergave krijg van hoe licht of hoe donker mijn omgevingsbelichting zal zijn, nog voor ik de foto gemaakt heb. Bovendien heb ik in de zoeker ook nog eens een live histogram als ik dat wil. Indien ik onderbelicht, zie ik dat dus al in de zoeker nog vooraleer ik de foto maak. Maar ik kan de zoeker ook instellen dat ik een mooi helder zoekerbeeld krijg, wanneer ik me bijvoorbeeld wil focussen op de expressie van het model. Helemaal mooi wordt het wanneer je een functietoets toekent (ik gebruik hiervoor degene vooraan, naast de lens) om makkelijk te switchen tussen beide weergaves. Ik verlies dus niet langer foto's en tijd met het bepalen van mijn omgevingsbelichting. Maar er is meer: want nadat ik de foto met flitslicht gemaakt heb, zie ik die automatisch tot anderhalve seconde weergegeven in de elektronische zoeker. Ik moet dus niet 'chimpen' op mijn LCD-scherm of alles naar wens verlopen is.

3. Wil je meer controle over je achtergrondbelichting? Zet je onderwerp er dan verder van af.

Indien je model dicht bij een muur staat, zal het flitslicht dat haar raakt, ook de muur raken. Het zal dus moeilijk zijn om de muur en het model onafhankelijk van elkaar te belichten. Indien je die muur donkerder wilt, kan je een paar dingen doen. Ten eerste kan je een grid of rooster toevoegen aan je lichtbron. Dat zal de hoeveelheid strooilicht beperken. Maar wat als je geen rooster bij de hand hebt of je lichtomvormer geen roosters aanvaardt? In dat geval volstaat het om je model (en je flitser) gewoon verder van de muur te zetten. Aangezien licht snel kracht verliest, zal er minder flitslicht op de muur vallen en die dus donkerder worden.

Same camera and light settings, but in this image the model was much closer to the background...

Same camera and light settings, but in this image the model was much closer to the background...

... than in this image.

... than in this image.

Deze foto werd gemaakt in een witte studio. Het bestaande omgevingslicht werd volledig onderdrukt door een oordeelkundige keuze van ISO, lensopening en sluitertijd. Een foto gemaakt zonder flitslicht zou dus quasi volledig donker zijn. In beide gevallen stond de flitser in de softbox op dezelfde kracht. In de foto links stond het onderwerp op ongeveer 3 meter van de achtergrond, dus valt er nog steeds wat flitslicht dat op haar valt, ook op de muur. In de rechtse foto was de afstand tussen het model en de achtergrond dubbel zo groot terwijl de afstand tussen odel en flitser en de kracht van de flitser dezelfde bleef. Het gevolg is dat er minder licht op de achtergrond valt en die dus donkerder wordt.

Om die reden kan je als fotograaf maar beter voldoende ruimte hebben, zelfs al ben je niet van plan om mensen ten voeten uit te fotograferen. Hoe meer ruimte je hebt hoe meer je kan spelen met de afstand tussen je onderwerp en de achtergrond en dus hoe meer je beide apart kan belichten, zelfs met maar 1 flitser. 

4. Gebruik de zon als een gratis contourlicht

In een studio werk ik graag met minstens twee lichten: een hoofdlicht en een contourlicht, dat van langs achteren komt. Zo'n contourlicht geeft een mooie highlight op de achterkant van je ondewerp. Dit helpt om je onderwerp los te maken van die achtergrond en geeft een mooi driedimensionaal gevoel aan de foto.

Fujifilm GFX 50S | GF120mmF4 R LM OIS WR Macro @ 120 mm | 1/125 sec. @ f/5.6 | ISO 100

Fujifilm GFX 50S | GF120mmF4 R LM OIS WR Macro @ 120 mm | 1/125 sec. @ f/5.6 | ISO 100

In het beeld hierboven plaatste ik twee strip lights achter Rosalinde om haar leren jack los te maken van de achtergrond. Trouwens, één van de dingen die je in Light It Up (en de Nederlandse versie Flash!) vindt, is veel materiaal-advies. Zo houd ik bijvoorbeeld veel van de strip lights van Nicefoto omdat ze supersnel op te zetten en weer af te breken zijn.

Op locatie heb ik echter niet altijd twee lichten bij en zelfs als het zo is, heb ik niet altijd de tijd om beide op te zetten. In zo'n geval gebruik ik graag de 'moeder aller lichtbronnen', de zon, in mijn voordeel. Ik positioneer mijn onderwerp dan met de rug naar de zon. Zo vang ik twee vliegen in één klap: niet alleen moet mijn model geen gekke bekken trekken omdat de zon keihard in zijn of haar ogen schijnt, maar de zon zorgt ook voor een gratis contourlicht. Het komt er dan gewoon op aan om de flitser op de gewenste kracht in te stellen. 

FUJIFILM X-T1 | XF56mmF1.2 R @ 56 mm | 1/180 sec @ f/2.8 | ISO 200

FUJIFILM X-T1 | XF56mmF1.2 R @ 56 mm | 1/180 sec @ f/2.8 | ISO 200

In dit voorbeeld plaatste ik de motorrijder in tegenlicht. Het resultaat is een mooie highlight rondom hem, die hem mooi laat afsteken van de achtergrond. Ook de beperkte lensopening die ik koos, draagt daartoe bij.

Zo werd de foto van de motorrijder een paar jaar geleden belicht: een relatief goedkope maar sterke (in dit geval een Jinbei HD600) studioflitser op batterijen en een flitsparaplu van nog geen 25 euro. Nu gebruik ik op locatie de Godox AD600 en de SMDV Alpha 110 Softbox.

Zo werd de foto van de motorrijder een paar jaar geleden belicht: een relatief goedkope maar sterke (in dit geval een Jinbei HD600) studioflitser op batterijen en een flitsparaplu van nog geen 25 euro. Nu gebruik ik op locatie de Godox AD600 en de SMDV Alpha 110 Softbox.

5. Experimenteer met de plaatsing van de driekhoek licht - onderwerp - camera

Wanneer je begint met off-camera flash, zal je vaak je licht in een hoek van 45 graden ten opzichte van de camera plaatsen terwijl je onderwerp recht in de lens kijkt. Het is een goed vertrekpunt maar laat het daar vooral niet bij. Experimenteer met de hoek van het gezicht van je onderwerp ten opzichte van de camera en ook met de hoek van de lichtbron ten opzichte van de camera en het onderwerp... 

Een paar voorbeeldpagina's van het  Light It Up!  ebook (ook te vinden in de  Nederlandse versie Flash! ). De relatieve plaatsing van je licht, camera en onderwerp ten opzichte van elkaar bepalen in hele grote mate de sfeer van je foto.

Een paar voorbeeldpagina's van het Light It Up! ebook (ook te vinden in de Nederlandse versie Flash!). De relatieve plaatsing van je licht, camera en onderwerp ten opzichte van elkaar bepalen in hele grote mate de sfeer van je foto.

Een van mijn favoriete lichtopstellingen heet 'Short Lighting'. Dit belichtingspatroon bestaat er in dat je die kant van het gezicht verlicht die niet naar de camera gedraaid is. Dit resulteert in een meer driedimensioneel portret en werkt heel goed bij 'karakterkoppen', waarvan er nogal wat rondlopen langs de oevers van de Ganges in Varanasi! 

FUJIFILM X-Pro2 | XF16-55mmF2.8 R LM WR @ 45.5 mm | 1-250 sec @ f / 2.8 | ISO 200

FUJIFILM X-Pro2 | XF16-55mmF2.8 R LM WR @ 45.5 mm | 1-250 sec @ f / 2.8 | ISO 200

'Short lighting' met een gratis contourlicht van de felle Indische zon. Twee mooie lichten voor de prijs van één.

'Short lighting' met een gratis contourlicht van de felle Indische zon. Twee mooie lichten voor de prijs van één.

Laat mijn gebruik van een softbox je niet ertoe aanzetten te denken dat je een groot budget nodig hebt om een foto zoals deze te maken: ik had 90 procent van deze look kunnen bereiken met een paraplu van 25 euro. De reden dat ik normaal een softbox verkies is dat die me meer controle over mijn licht verschaft (zeker wanneer ik hem voorzie van een grid) en vooral in kleinere ruimtes.

Wil je je flitsfotografie-skills verbeteren?

Op 1 April 2018 komt de tweede, herziene en bijgewerkte versie uit van Light It Up! Techniques for Dramatic Off-Camera Flash. Indien je als eerste een reminder wil ontvangen van de release, schrijf je dan in op mijn nieuwsbrief. Je zal zelfs een set van 10 gratis Lightroom presets ontvangen, on the house! 

Light It Up! is ook beschikbaar in het Nederlands als 'Flash! Flitsfotografie op locatie'. Het boek bestaat zowel in een gedrukte versie als een ebook versie

Op Photofacts Academy vind je ook een vier uur durende video-cursus die je alles leert over het werken met losse flitsers op locatie. Lid worden van Photofacts Academy kan hier.