What's new in Lightroom Classic CC 7.4

Adobe have just released Lightroom Classic CC 7.4, and it contains a couple of interesting organisational features: from now on, you can temporarily disable preset and profiles folders to reduce the amount of clutter without having to physically delete them. You can also add color labels to folders. In the following video, I walk you through these features, and I also give a recap of the new features that were introduced in 7.3 for those of you who missed those.

As a reminder, if you haven't done so already, make sure to subscribe to my newsletter. You'll be rewarded with 10 free Lightroom presets!

Save 20 percent on 'Portraits' by Damien Lovegrove

I know very few professional photographers who manage to photograph at Damien Lovegrove's pace all while still sharing so much of their knowledge through live workshops, lectures and videos. Take a look at Damien's excellent lighting videos, I can recommend all of them, especially his latest Lumen release or his Portraits ebook, the subject of this blog post. In fact, I think if you'd go look up the word 'prolific' in a dictionary, chances are that after the description, you'll read 'see also: Damien Lovegrove'. I once jokingly asked Damien which pills he was on because I wanted to see the same pharmacist. 

 Shot during an urbex shoot with Damien and fellow X-Ambassador  Ioannis Tsouloulis  in Belgium. FUJIFILM X-Pro2 | XF16-55mmF2.8 R LM WR @ 17 mm | 1-160 sec at f - 8,0 | ISO 200

Shot during an urbex shoot with Damien and fellow X-Ambassador Ioannis Tsouloulis in Belgium. FUJIFILM X-Pro2 | XF16-55mmF2.8 R LM WR @ 17 mm | 1-160 sec at f - 8,0 | ISO 200

 The master himself in action in this set-up shot: we used two Cactus RF60 speedlights and a Cactus V6 trigger. Modifier was an SMDV 70 Speedbox with a grid. 

The master himself in action in this set-up shot: we used two Cactus RF60 speedlights and a Cactus V6 trigger. Modifier was an SMDV 70 Speedbox with a grid. 

I don’t know what vitamins Damien Lovegrove is on, but I want the same!
— Me
 The eBook is available in two different covers. This is one from Damien's 'Figure in the landscape' series which he shot in the USA.

The eBook is available in two different covers. This is one from Damien's 'Figure in the landscape' series which he shot in the USA.

Damien was in Gent (Belgium) recently for a highly acclaimed (and sold out) evening talk. He had a special discount code for his Portraits eBook. Originally, it was only for the participants but I asked if I could also share it publicly, and he agreed. As Damien says himself, everything he knows about portrait photography is in this book.

In Portraits, Damien takes you through his complete portrait making process. He starts at the planning stages and obviously covers capture in great detail, both using natural light and flash, but he also talks about how he delivers files to clients and how he archives them.

Portraits has 356 pages with 384 high-resolution photographs that have all the exposure and lighting details that were used to create them. Because it's so high-res, you actually get two download sizes to choose from: a high-res one (e.g. for on your computer or tablet) and a lower res one (e.g. for on your phone).

Everything I know about portrait photography is in this book. I hope it helps you to achieve a lifetime of enjoyment from your photography.
— Damien Lovegrove

Imagine Damien sitting next to you in a bar, giving you 50,000 words worth of lighting and career advice. Believe me, that would cost you a lot more in beers than the 36 € / $40 (+ tax) Portraits is currently selling for. And better still, if you use code GENT€ (if you pay in €) or GENT$ (if you pay in $) upon checkout, you can get 20% extra off. On the eBook, not on beers! But hurry, because that code is only valid through the end of June 2018.

(Sneaky extra tip by yours truly... the ebook costs about 10 percent less in $ than in € due to exchange rate fluctuations - I think we can thank 'The Donald' for that... just make sure to use the right discount code!)

3 Tips voor Beginnende Straatfotografen

Willem Wernsen is al straatfotograaf van voor die term gemeengoed werd. In dit gast-artikel deelt hij drie tips voor beginnende straatfotografen.

1. Vergeet de dwang van het willen scoren

De grootste valkuil van de beginnende straatfotograaf is de gedachte onmiddellijk te moeten scoren. Dat gevoel van dwang geeft onrust in je hoofd.  Een eerder uitnodigende openheid en een gezonde nieuwsgierigheid naar wat er op je pad komt geeft je meer mentale ruimte om de wereld rondom je te observeren. Er is zeker niets mis met gedrevenheid voor je fotografie-passie, maar het is vooral belangrijk een goede balans te vinden. Mijn ervaring is dat rust en onbevangenheid de meeste kansen scheppen om momenten te zien en om deze dan vast te leggen.

2. Kies een vaste plek en wacht geduldig af


Ik heb het steeds als heel boeiend en plezierig ervaren om een tijdje op eenzelfde plek te werken. Bijvoorbeeld in een park, aan een kruispunt, op pleintjes of op terrasjes. Het leven speelt zich voor je ogen af als een film. Je moet er dan vooral attent op zijn er de boeiendste stills uit te pikken.

 Eens ik mijn compositie gemaakt had, was het enkel wachten tot mensen op het juiste moment op de juiste plek in beeld kwamen. © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Eens ik mijn compositie gemaakt had, was het enkel wachten tot mensen op het juiste moment op de juiste plek in beeld kwamen. © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Photography takes an instant out of life, altering time by holding it still
— Dorothea Lange

Kiezen voor een bepaalde plek is een beetje als het installeren van een ruime openluchtstudio waarin je een aantal elementen een beetje onder controle hebt, zoals de set, de kadrering, de belichting. Belangrijkste is dat je vooral de tijd neemt om alle elementen die je in je zoeker of op je scherm ziet op te bouwen tot een mooie compositie. Werken op eenzelfde plek heeft het voordeel dat je alvast mooi kan uitproberen om je kader te bepalen, steeds vlugger je compositie kan maken binnen dat vertrouwd geworden kader, en zo veel aandacht kan geven aan momenten die zich daar voordoen.

If you want to be a better photographer, stand in front of more interesting stuff
— Jim Richardson

Het kan voorkomen dat je even moet wachten op dit juiste moment. Kijk dus niet teveel op je uurwerk of je de volgende trein of tram wel haalt, maar ga voor het ultieme. Je voelt zelf wel aan of je in een flow zit. Je voelt aan dat het moment waar je op wacht en waar je zoveel inspanning en energie aan spendeert eraan komt.

Neem het van me aan: een fantastisch gevoel maakt zich meester van je als je geduld, het goed kijken en een geslaagde compositie resulteren in een dijk van een plaat.

Dat wil niet zeggen dat iets verkeerds is aan het vluchtige struinen door de straten op zoek naar momenten als je die ook weet te pakken, maar het wat langer op een plek blijven, goed om je heen kijkend naar wat er gebeurt, levert vaak foto-klare situaties op waar je ook nog eens de tijd voor kunt nemen ook.

3. Sta er midden in

Laat je telelens thuis als je de straat opgaat om aan straatfotografie te doen. Probeer de straat te voelen, gebruik al je zintuigen om ze te ervaren en word zelf ook deel van het leven op straat.

It is more important to click with people than to click the shutter
— Alfred Eisenstaedt

Verschuil je niet achter je camera maar laat zien dat je er bent, zelfs bij het maken van je snapshots. Houd geen afstand maar duik er in. Misschien voel je je in het begin onbehaaglijk bij het idee dat iedereen je ‘ziet’’. Als het een troost mag wezen: wat mensen zouden moeten zien, zien ze niet, wat ze niet mogen zien, dat zien ze wel.

 Wanneer je van dichterbij fotografeert met een bredere lens, betrek je de kijker meer in het beeld. Telelens-foto's zijn afstandelijker. © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Wanneer je van dichterbij fotografeert met een bredere lens, betrek je de kijker meer in het beeld. Telelens-foto's zijn afstandelijker. © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Met andere woorden, als je op afstand fotografeert met een telelens, word je meer opgemerkt dan je denkt en voelt men zich bespied. Begeef je je echter met je camera onder de mensen dan ben je een van hen. Men vindt het heel gewoon dat mensen fotograferen met een iPhone op straat tussen de mensenmenigte, ook een kleine camera valt amper op. Mensen lopen door naar hun bestemming, ze zijn veelal druk bezig met elkaar of met zaken die hen bezig houden. Pak de momenten waar je dicht bij staat of midden in zit. Wat je er van maakt, dat is aan jou. De kracht van de straatfotograaf is dat jij nou net dat moment ziet, en vastlegt  waar een ander die het zelfde ziet, totaal overheen kijkt. Daarom is het zo belangrijk om ook in het moment te staan en niet zover weg zodat je een telelens nodig hebt.

If your pictures aren’t good enough, you’re not close enough
— Robert Capa
 Was ik nog veel dichter gegaan, dan had de sigaar mijn lens verbrand! © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Was ik nog veel dichter gegaan, dan had de sigaar mijn lens verbrand! © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Kijk naar het werk van de fotografen die je bewondert en probeer in te schatten hoe dicht ze op hun onderwerp staan. Misschien tot je verrassing zal je merken dat de meest pakkende foto’s inderdaad deze zijn waar de fotograaf heel dichtbij is gekomen. Een grote uitdaging dus voor elke beginnende straatfotograaf.


Nog meer tips? Kom dan naar de avondlezing 'Van de Sofa naar de Straat' op 10 juli in Gent (BE). Meer info vind je hier.

 © Stichting Willem Wernsen Fotografie

© Stichting Willem Wernsen Fotografie

 

 

 

 

 

3 Tips voor Beginnende Straatfotografen

Willem Wernsen is al straatfotograaf van voor die term gemeengoed werd. In dit gast-artikel deelt hij drie tips voor beginnende straatfotografen.

1. Vergeet de dwang van het willen scoren

De grootste valkuil van de beginnende straatfotograaf is de gedachte onmiddellijk te moeten scoren. Dat gevoel van dwang geeft onrust in je hoofd.  Een eerder uitnodigende openheid en een gezonde nieuwsgierigheid naar wat er op je pad komt geeft je meer mentale ruimte om de wereld rondom je te observeren. Er is zeker niets mis met gedrevenheid voor je fotografie-passie, maar het is vooral belangrijk een goede balans te vinden. Mijn ervaring is dat rust en onbevangenheid de meeste kansen scheppen om momenten te zien en om deze dan vast te leggen.

2. Kies een vaste plek en wacht geduldig af


Ik heb het steeds als heel boeiend en plezierig ervaren om een tijdje op eenzelfde plek te werken. Bijvoorbeeld in een park, aan een kruispunt, op pleintjes of op terrasjes. Het leven speelt zich voor je ogen af als een film. Je moet er dan vooral attent op zijn er de boeiendste stills uit te pikken.

 Eens ik mijn compositie gemaakt had, was het enkel wachten tot mensen op het juiste moment op de juiste plek in beeld kwamen. © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Eens ik mijn compositie gemaakt had, was het enkel wachten tot mensen op het juiste moment op de juiste plek in beeld kwamen. © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Photography takes an instant out of life, altering time by holding it still
— Dorothea Lange

Kiezen voor een bepaalde plek is een beetje als het installeren van een ruime openluchtstudio waarin je een aantal elementen een beetje onder controle hebt, zoals de set, de kadrering, de belichting. Belangrijkste is dat je vooral de tijd neemt om alle elementen die je in je zoeker of op je scherm ziet op te bouwen tot een mooie compositie. Werken op eenzelfde plek heeft het voordeel dat je alvast mooi kan uitproberen om je kader te bepalen, steeds vlugger je compositie kan maken binnen dat vertrouwd geworden kader, en zo veel aandacht kan geven aan momenten die zich daar voordoen.

If you want to be a better photographer, stand in front of more interesting stuff
— Jim Richardson

Het kan voorkomen dat je even moet wachten op dit juiste moment. Kijk dus niet teveel op je uurwerk of je de volgende trein of tram wel haalt, maar ga voor het ultieme. Je voelt zelf wel aan of je in een flow zit. Je voelt aan dat het moment waar je op wacht en waar je zoveel inspanning en energie aan spendeert eraan komt.

Neem het van me aan: een fantastisch gevoel maakt zich meester van je als je geduld, het goed kijken en een geslaagde compositie resulteren in een dijk van een plaat.

Dat wil niet zeggen dat iets verkeerds is aan het vluchtige struinen door de straten op zoek naar momenten als je die ook weet te pakken, maar het wat langer op een plek blijven, goed om je heen kijkend naar wat er gebeurt, levert vaak foto-klare situaties op waar je ook nog eens de tijd voor kunt nemen ook.

3. Sta er midden in

Laat je telelens thuis als je de straat opgaat om aan straatfotografie te doen. Probeer de straat te voelen, gebruik al je zintuigen om ze te ervaren en word zelf ook deel van het leven op straat.

It is more important to click with people than to click the shutter
— Alfred Eisenstaedt

Verschuil je niet achter je camera maar laat zien dat je er bent, zelfs bij het maken van je snapshots. Houd geen afstand maar duik er in. Misschien voel je je in het begin onbehaaglijk bij het idee dat iedereen je ‘ziet’’. Als het een troost mag wezen: wat mensen zouden moeten zien, zien ze niet, wat ze niet mogen zien, dat zien ze wel.

 Wanneer je van dichterbij fotografeert met een bredere lens, betrek je de kijker meer in het beeld. Telelens-foto's zijn afstandelijker. © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Wanneer je van dichterbij fotografeert met een bredere lens, betrek je de kijker meer in het beeld. Telelens-foto's zijn afstandelijker. © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Met andere woorden, als je op afstand fotografeert met een telelens, word je meer opgemerkt dan je denkt en voelt men zich bespied. Begeef je je echter met je camera onder de mensen dan ben je een van hen. Men vindt het heel gewoon dat mensen fotograferen met een iPhone op straat tussen de mensenmenigte, ook een kleine camera valt amper op. Mensen lopen door naar hun bestemming, ze zijn veelal druk bezig met elkaar of met zaken die hen bezig houden. Pak de momenten waar je dicht bij staat of midden in zit. Wat je er van maakt, dat is aan jou. De kracht van de straatfotograaf is dat jij nou net dat moment ziet, en vastlegt  waar een ander die het zelfde ziet, totaal overheen kijkt. Daarom is het zo belangrijk om ook in het moment te staan en niet zover weg zodat je een telelens nodig hebt.

If your pictures aren’t good enough, you’re not close enough
— Robert Capa
 Was ik nog veel dichter gegaan, dan had de sigaar mijn lens verbrand! © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Was ik nog veel dichter gegaan, dan had de sigaar mijn lens verbrand! © Stichting Willem Wernsen Fotografie

Kijk naar het werk van de fotografen die je bewondert en probeer in te schatten hoe dicht ze op hun onderwerp staan. Misschien tot je verrassing zal je merken dat de meest pakkende foto’s inderdaad deze zijn waar de fotograaf heel dichtbij is gekomen. Een grote uitdaging dus voor elke beginnende straatfotograaf.


Nog meer tips? Kom dan naar de avondlezing 'Van de Sofa naar de Straat' op 10 juli in Gent (BE). Meer info vind je hier.

 © Stichting Willem Wernsen Fotografie

© Stichting Willem Wernsen Fotografie